自5月18日起到6月9日，为了培养学生们对传统文化的热爱和弘扬意识，进一步让学生了解我国的非物质文化遗产，在南昌市文化馆、江西省财经大学设计与艺术学院，开展了第四期群星大讲堂进高校非遗传统人培训活动。在本次活动中，共开展了六类不同的非遗技艺，分别为罗亭面塑、印章雕刻、豫章剪纸、文港毛笔制作技艺、国画写意绣和瓷板画。让兴趣不同的同学都可以选择自己喜欢的非遗技艺，弘扬中华传统文化。

南昌瓷板画源于清末，又称瓷上肖像画，是在白胎瓷板上使用特殊的瓷用颜料手工绘制，后经高温烧制而成的瓷质艺术品，是绘画艺术与烧瓷工艺的巧妙结合；完成的瓷板画作品光洁亮丽、永不褪色。

2008年南昌瓷板画被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

瓷板画，这一独特的艺术形式，不仅展现了陶瓷与绘画艺术的完美结合，更蕴含着深厚的文化内涵和艺术价值。

瓷板画的艺术价值不言而喻。它以瓷为纸，将中国陶瓷艺术与绘画艺术巧妙地融为一体，形成了独特的艺术风格。瓷板画的绘制过程极为复杂，从绘图选择、艺术加工，到绘制前的乳香油炼制、专用颜料调制、专用毛笔处理等步骤，都需要极高的技艺和严谨的态度。这种精细的制作工艺，使得瓷板画的成品画具有如玉透彻的质感，色彩鲜艳且持久，成为了一种极具观赏价值的艺术品。

瓷板画的艺术价值还体现在其作品的多样性上。它既可以小到书签，也可以大到壁画，为艺术家提供了广阔的创作空间。无论是人物、山水、花卉、虫鸟，还是吉祥图案等，都可以在瓷板画上得到生动的展现。这种多样性的表现方式，使得瓷板画成为了一种具有极高艺术价值的艺术形式。

瓷板画的文化内涵也十分丰富。它最早可追溯到秦汉时期，经过数百年的发展，形成了具有鲜明中国特色的文化符号。瓷板画不仅是中国传统文化的重要载体，更是中华民族优秀文化艺术无穷智慧的结晶。在瓷板画的绘制过程中，艺术家们汲取了中国传统绘画的精髓，表达了东方审美理想，使得瓷板画具有了深厚的文化底蕴和时代价值。

对于南昌瓷板画研究中心的学员胡权权来说，手把手教他瓷板画技艺的蒋根水老师就像是自己的爷爷，不仅免费将所有技艺传授给他，在生活中也对他关爱有加。

年过八旬的蒋根水老师是国家一级工艺美术师，也是南昌瓷板画研究中心最年长的老师。 

首先，我们要准备一块精心挑选的白色陶瓷板作为画板。这种手工制作的瓷板，每一寸都蕴含着匠人的心血，表面光滑如镜，犹如一块未经雕琢的玉石，等待着我们去赋予它生命。而在这块瓷板上作画，调色则是最为关键的一步。

调颜色必须精准而和谐。颜料多了，线条会变得厚重而模糊；油多了，则会使颜色稀释，失去原有的鲜艳。只有在颜料与油的比例恰到好处时，才能在瓷板上呈现出线条最完美的效果。这个过程需要我们细心揣摩，反复尝试，直到找到那个最佳的平衡点。

在这个过程中，胡权权老师经常会提起工笔画和线条的重要意义。他告诉我们，线条是瓷板画的基础，如同建筑中的钢筋骨架，支撑着整个画面的结构。只有线条画好了，瓷板画才能更加出效果，才能展现出它的神韵和魅力。在老师的悉心指导下，我们学会了如何运用手中的笔，控制力度的轻重，绘制出流畅而富有变化的线条。

同时，我们也学会了如何调制颜料。每一种颜色都需要经过精心的调配，才能呈现出最完美的效果。我们会在老师的引导下，尝试不同的色彩搭配，探索色彩的奥秘，让画面更加丰富多彩。

这个过程虽然充满了挑战，但也让我们收获满满。通过不断地练习和尝试，我们逐渐掌握了瓷板画的技巧，也感受到了艺术的魅力和创作的乐趣。每一次调色、每一次绘画，都让我们更加热爱这个充满创意和想象力的世界。

瓷板画进校园，如同春风拂面，为菁菁校园带来了浓厚的文化气息和独特的艺术魅力。这不仅是一次传统文化的传承之旅，更是一次心灵的洗礼与升华。

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在瓷板画的世界里，学生们可以领略到中国传统工艺的精湛技艺和独特韵味。那细腻的笔触、丰富的色彩、生动的形象，无不展现着匠人的匠心独运和传统文化的深厚底蕴。通过学习瓷板画，学生们能够深入了解中国传统文化的博大精深，感受到其中蕴含的无穷智慧和美好寓意。